首先要注意構圖，大輪廓畫好後要注意人頭部的結構。
然後畫五官，要注意模特的特徵。也就是你畫的和模特像不像。
注意明暗交界線、整體的黑白灰（比如:頭髮是黑的、衣服是灰的、皮膚較亮一些）。上調子要按人體的結構上，也就是一邊找結構一邊上調子。
畫時要多觀察、多動腦、多把板子放在前面人站遠處觀察，看自己畫的和模特像不像。
（01）人物特徵的表現人物頭像不僅有複雜的結構，更有豐富的表情。在循序漸進的素描寫生中，先訓練抓“形”，在較熟練地掌握了形的基本規律後，逐漸達到“以形寫神，形神兼備”這樣便要求頭像的塑造時注意模特兒的形象特徵。魯道夫·阿思海姆在《藝術與視知覺》一書中曾證明出人在視覺上存在兩種習慣傾向，即整平化與尖鋭化，在整平化傾向化的人往往強調對稱，剔除細節，消除傾斜，有尖鋭化傾向的人則產生分離，加強差異，強調傾斜。這兩種傾向都不利於造型，整平化的缺點更為有害，它易呆板的毛病是肖像個性化的嚴重障礙。頭像的生動神態的捕捉，主要取決於五官表情區的刻劃。安格爾説：“畫頭像時，一個藝術家所最關心的就是讓眼睛説話，即使是一般的眼睛，首先應該畫眼窩，然後過渡到隆起的鼻子。眉毛的運動方向也是表情的關鍵，嘴角對微妙表情的變化反映更加細緻準確。
（02）另外，手在某種精神狀態下的意識的反應，也會把面部要隱藏的東西暴露出來。畫家所作的是把他對手的觀念與真的手的概念統一起來――用真的手的概念去研究手的用途，使用方法和規律。畫手就先要了解它的結構，從幾何結構，即從圓柱體、立方體來理解對的方法，手與表現，手與性別等等。
（03）衣紋：衣紋的表象來自人體的結構和自身的質地，產生衣紋的原因：(1)與人體的形體結構相一致，是力的作用，與人的運動或外力有關;(2)由服裝本身的樣式有關;(3)長期摺疊形成的;(4)衣服自身垂力產生的垂感。
（04）由一料的質地不同，影響衣紋的形狀如絲綢類的質地較薄的衣服，衣紋多而密，線型也較柔圓。麻布等硬質類衣紋多用折線、直線，線型方而短，呢絨及化纖織物，衣紋少而挺。我國傳統繪畫對衣着的造型，也有很高見解，並總結出一套不同於西畫的完整的表現樣式和體系，沈宗騫在《芥子圖學畫編·人物談話》中説：“周圍骨骼要從衣外看出，何處是肩，保處是肘……，凡此皆骨骼之隱於衣中，而於作紋時隨筆寫出。”“先將裸體骨骼約定，後施衣服。”其中道出衣服結構與人體結構之間的關係。以線為主畫衣紋，須更加重視衣紋的提練，概括和取捨。寫生時要充分發揮線條的疏密，長短，虛實節奏等效果，有時並帶有一定的裝飾性。這一點在中西繪畫中有異曲同工的一致性。
（05）它是肖像畫的一種，也是收集創作素材的重要手段，它在胸像的基礎上，更推進一步，要求畫者對整體的瞭解和掌握，對整個人物形體各部分的刻劃與協調能力的提高。對人物個性的體現將是全面的，甚至包括場景在內。
（06）手由二十七塊骨和十六個關係組成，手背和形狀幾乎由骨決定，手骨有腕骨、掌骨、指骨組成。腕骨有八塊，和足部跗骨一樣呈不規則形。它們結合成一個整體。具體描繪手時，要掌握手的比例、體積和體積。手的體積有兩部分，(1)手掌;(2)大拇指，手平放從側面看，腕關節高，自指關節傾斜，被稱為“降價式”象一級降低的台階。
工欲善其事必先利其器”我們先認識一下素描工具和材料： 素描，指單色做畫，用線條造型。工具多為鉛筆、鋼筆、碳筆、毛筆等
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