黃家駒生前算幾線歌手？

今天就讓小編為各位分析一下黃家駒生前算幾線歌手？感興趣的朋友一起來看看吧！黃家駒生前算幾線歌手？

操作方法

當時為什麼會説香港只有娛樂圈沒有樂壇？

幾個日本歌手養活大半個香港歌壇的那個年代，唯有家駒獨樹一幟！不管你承認不承認，很多一線歌手都是翻唱日本歌手的歌曲，比如現在大家都很熟悉的，張學友的(李香蘭）(分手總在雨天)(遙遠的她(每天愛你多一些))等，陳慧嫻的(千千闕歌)(飄雪)等，李克勤的(紅日)等，張國榮的(風繼續吹)等，鄧麗君的(我只在乎你)等，王菲的(容易受傷的女人)等等等。還有劉德華，周華健，譚詠麟，黎明，郭富城，梅豔芳，葉倩文等等一大批香港歌手都有翻唱日本歌手，或靠翻唱日本歌手歌曲走紅的歌星！或者説整個香港樂壇的發展，都要感謝比如“中島美雪”，“山口百惠”，“玉置浩二”等這些日本歌手！就這方面來説，外媒和內地評論當時的香港是“文化沙漠”似乎有點道理。那個年代翻唱日本歌手的歌到了什麼程度，只能大家去網上搜索了，搜索的結果可能是“觸目驚心”，當然這只是誇張的一種手法罷了，但現在看來並不影響他們在樂壇的地位！

家駒這個人和當時的樂壇地位。

可以説家駒從出道到發生意外，或多或少都不被當時香港歌壇所接納，雖然説“真的愛你”，“俾面派對”，“大地”，“光輝歲月”，“海闊天空”等這些歌曲有些單曲入圍了當年的十大“中文金曲獎”，十大“勁歌金曲獎”，十大“最佳填詞獎”，但這些成就在當時並不足以讓家駒成為一線歌手，他個人從沒有得過香港“最受歡迎男歌手獎”，和代表個人的最高榮譽的“金針獎”，還有唱片或者專輯從沒有進過“白金銷量”或者“超白金銷量”！樂隊在香港紅勘體育場最高的演唱會記錄是1991年的《生命接觸》連開五場，對比同時期的張國榮，梅豔芳，譚詠麟等其他歌手，在紅勘開的個唱那真的是少了點。這也側面反應了家駒和其樂隊在當時的香港歌迷數量真心不多！

作為樂隊主唱，家駒的音樂天賦是罕見的，譜寫着一曲曲朗朗上口，傳唱度極高的歌曲，他的嗓音渾圓帶點撕啞，對結尾小顫音的處理堪稱完美，給人憂傷與不羈的感覺。家駒的歌曲，透着滄桑，對社會的不憤，對生活的諷刺！他曲風在當時的香港不被主流所接納。他本人也在創作上試圖改變，就是創作類似當時的所流行的情歌和一些商業歌曲比如我們現在看到的“喜歡你”以及家強的“冷雨夜”但是似乎都不是很成功，始終沒有擺脱個人的風格與烙印，這也是不被當時大環境所結納的客觀原因！但是對比那些只會翻唱和唱別人的歌，自己不會作曲寫歌的歌手來説，家駒更受人尊敬，這就是真正音樂人與歌手的區別。。。。

但是不得不承認，家駒唱的是自己和樂隊的歌！作詞，作曲都出自個人與樂隊，作為樂隊的靈魂這在當時是相當難得的，在當時十個有九個半都是翻唱別人歌曲的香港樂壇，也可以説是一個另類，但你不得不佩服他的硬氣與才華，這是當時整個香港樂壇為數不多的幾個人之一。隨着時代的變化，beyond樂隊以及歌曲更被人們的認可，特別是在70，80後的心中地位是極其特殊的！就當時的香港樂壇環境，與對搖滾樂的貢獻來説beyond被譽為華語《殿堂級的搖滾樂隊》並不為過！

“人間縱有千萬曲，世上在無黃家駒”。。。。

謝謝邀請！這個回答我還有一定資格的。1992年，大一，首次接觸到Beyond的音樂，《海闊天空》《不再猶豫》《真的愛你》《大地》《光輝歲月》等，常常在宿舍扯着嗓子吼。大學生對流行音樂比較敏感，當時的狀況是：四大天王你方唱罷我登場，崔健成為中國搖滾第一人後，帶動搖滾樂的平民化，如黑豹、唐朝等。當時大學裏，流行歌壇偶像繁多，已非80年代末譚詠麟、張國榮、梅豔芳三足鼎立的局面。這其中，Beyond的音樂介於搖滾和流行之間，不像崔健、黑豹、唐朝等搖滾樂純粹的要麼被人肆意追捧，要麼被人拒之門外。

學校裏喜歡Beyond的同學也不少，記得一次在校外圍牆錄像廳播放他們的演唱會專場，四五十人的錄像廳坐的滿滿，不同年級不同系別的同學會聚一起，合唱他們的歌，淚流滿面，那種場景很少見，要知道當時的錄像廳放的都是港產片，很少放映某某演唱會的錄像，原因簡單，怕不能滿場。當時的Beyond就已經是流行樂壇的一線團隊。1993年日本演出事件後，Beyond三子相繼也發行了一些專輯，如《二樓後座》，自己也買了幾本，但感覺偏金屬，不再有當年《喜歡你》《冷雨夜》《情人》的細膩和《長城》《無悔這一生》《農民》的大氣，但也還是有一些膾炙人口的作品《遙遠的Paradise》《一輩子陪我走》《LOVE》等。隨着黃家駒的仙逝，三子音樂逐漸淡出人們的視野，而1995年以後的10年，個人忙於工作、調動、婚姻、育子，從一座城市落户另一座城市，對流行音樂只是隨手擷取的聆聽。有些遺憾的是，Beyond2003深圳演唱會沒有去成，至今越發有些後悔。隨着年齡的增長，慢慢發現，每次往車載音樂裏錄歌、刪歌，最終留下的、留下最多的還是Beyond的音樂，每次聽到他們的歌，都會對生活，對人生有所頓悟，都會有一種莫名的力量。有人説，黃家駒死後才有如此的輝煌，我不敢苟同，至少我是一個經歷了狂熱、冷靜、喜愛的過程的歌迷。

在我看來，黃家駒的歌曲與Beyond樂隊不可分割，將他獨樹一幟，僅僅因為他是這個樂隊的靈魂，是大多數自創歌曲的作者、主唱。黃家駒或者説Beyond生前就是一線歌手、樂隊，現在仍是，試問：有多少歌手的音樂在KTV被如此廣泛的傳唱？有多少歌手同時擁有60、70、80甚至90後歌迷？有多少歌手的音樂會被當下流行樂壇百般翻唱，盡情演繹？有多少歌手的作品能重新填詞成為校歌？一首《海闊天空》足以跨越世紀，從《獅子山下》到《海闊天空》，香港人的砥礪前行精神的延續，而《海闊天空》仍是香港當代青年精神的指引。如果還不能驗證，那麼，就讓Beyond三子在深圳重聚，開一場14年後的演唱會，我賭深圳體育場32500個座位座無虛席，你敢不敢賭！？

幾線歌手？先生黃家駒，乃一代音樂宗師級水平的音樂人，其他不説，（光輝歲月）的作詞和作曲水平達到世界最優秀音樂人的水平，不輸於貓王，邁克傑克遜，約翰列儂，家駒的（光輝歲月）（海闊天空）將被後世列為世界最優秀音樂作品之一。家駒作詞作曲水平極高，可以説爐火純青，登峯造極。家駒大眾知道的名曲，和冷門歌曲，原創300首以上，首首藝術水平極高，音樂才華不能説世界第一但可以説舉世無雙（音樂深度，內涵，獨特性而言），家駒的音樂在音樂界，永久散發着藝術的魅力，一顆顆如同閃閃發光的鑽石

1983年BEYOND於本年成軍,組成是為了參加一場音樂比賽,BEYOND也不負眾望,演出自己作品得到冠軍 ,當時的成員是黃家駒,葉世榮和鄔林.當時的BEYOND還尚未成型,他們同時又和好幾個樂隊一起玩,像家駒和家強和前太極的鄧建明,也組成了一個 NASA樂隊.此時創作的歌曲,如大廈等 ,以英文歌曲為主,曲風走向都是ART ROCK,比較講求技術性,重視音樂上的變化.

1984年BEYOND在得獎後 ,也是一邊工作一邊玩BAND,偶爾在一些酒吧等地做小演出.本年黃家駒的弟弟黃加強加入了BEYOND,同年香港的一家唱片公司集合了一些地下樂團灌錄了一張名為的唱片, BEYOND的兩首英文原創歌曲是和.當時一起進錄音棚的都是地下音樂分子,其中還包括 了達明一派的劉以達.本年BEYOND創作的作品如和,仍是以英文歌曲為主.

1985年這時BEYOND的成員為家駒,家強,世榮和陳時安,四個人一起創作了不少的歌曲,於是打算開個演唱會,把自己的歌曲和大家分享,不過陳時安要出國,於是BEYOND便積極尋找 一個吉他手,世榮認識阿PAUL再先,他 當時請在大專讀美術的阿PAUL幫BEYOND做海報,設計方面的工作,阿PAUL本身也參加了其他 樂隊,吉他技術高超,於是BEYOND便請PAUL代為幫忙,四個人就一起積極籌備演唱會的工作. BEYOND自己出錢出力,租下港島明愛中心, 又自己租音響,組裝,賣票,一切親力 親為. BEYOND以地下樂團的身份,開了一場"永遠等待"演唱會,這當然是場 賠錢音樂會,不過BEYOND的才華,也總 算被人發現,奠定了下一年發片的契機.當時BEYOND嘗試多種音樂風格,包括藝術搖滾,後 朋克新浪潮,重金屬甚至華麗搖滾,也開始嘗試用粵語創作搖滾作 品,,便是當時的作品. BEYOND以前衞樂隊的形象確立在香港地下樂壇的江湖地位.

如果家駒像汪峯一樣離開beyond單飛可能就不會去日本，因為當時家駒的才華不管是單飛還是重組一個樂隊都是非常容易的，可是他沒有！

謝邀！我覺得這個問題就是一個偽命題，根本不曾在幾線只説，他生前乃至生後一直都是超一流歌手，他的唱腔，嗓音在華語樂團那也是比較稀缺的，放在目前有他這個高度的華語歌手也比較少。黃家駒生前紅遍東南亞，在日本，韓國都有大批粉絲。香港樂團就樂隊來説，beyong樂隊的成就至今無法超越，70後、80後、90後大家對於黃家駒的歌都爛熟於心，只要是國內KTV裏必定有他的曲目，冷不丁的會聽到人家會哼唱他的歌曲，作為以粵語為主的歌手，能達到這種成就的歌手真的不多，在世的，或是還活躍在樂壇的歌手，能和他相提並論的真的就那幾個，整個華語樂團應該一雙手能數得過來，所以説，黃家駒生前肯定是超一流歌手，絕對是大咖級的，沒有幾線之説，作為香港來説，一定是最棒的樂隊，沒有之一，在他之前可能是温拿五虎比較火！beyong當時的火爆，應該就如同現在台灣的五月天一樣吧，一票難求！